Ist das noch eine Bastelarbeit oder ist es schon Kunst? Wo hört das eine auf, wo fängt das andere an? Gibt es überhaupt eine Grenze zwischen beidem oder ist alles fließend? Diesen Gedanken hänge ich nach, als ich eine vorgefertigte Arbeit individualisiere.
Die Gestaltung ist bereits vorhanden und ich habe rein gar nichts damit zu tun, außer der Tatsache, dass ich es ausgesucht habe. Vielleicht ist das der erste Schritt auf der Leiter zur Kunst? Sofern es sowas überhaupt gibt, eine „Kunst-Leiter“. Kunst passiert. Einfach so oder ist ein besonderes Talent vonnöten? Fragen über Fragen. Ich merke es schon. Davor kann ich euch heute leider nicht bewahren.
Ich finde es durchaus spannend, mich mit der Frage zu beschäftigen: ist es noch eine Bastelarbeit oder ist das schon Kunst? Wie lautet mein Verständnis von Kunst? Nun, es wäre naheliegend, mir die Definition im Internet anzuschauen. Aber das möchte ich nicht. Ich möchte meine eigenen Überlegungen anstellen, damit, glaube ich, bin ich in der Lage, mir eine Haltung zuzulegen.
Mein Verständnis von Kunst ist die Kreation einer Abweichung von dem, was es bisher gibt. Wachstum und Veränderung. Perspektivwechsel. Ein Gefühl erzeugen, dass es bislang nicht gab. Es zeigt eine eigenständige Idee, einen eigenen Gedanken. Kreation ist alles, egal aus welchem Topf sie sich speist. Von den Bildenden Künsten bis hin zur Musik.
Dieser Gedanke, die Idee hinter der Kreation ist bestenfalls sichtbar und intuitiv wahrnehmbar. Oder es bedarf einer Erklärung. Je verständlicher Erklärungen sind, desto nachvollziehbarer wird die Kreation. Nachvollziehbarkeit kann kognitiv erfolgen. Wandert sie von dort ins Unterbewusstsein, geschieht das, wozu nur Kunst fähig ist: eine Saite im Inneren des Konsumenten zum vibrieren bringen. Kunst berührt. Sie ist flüchtig und alterslos zugleich. Sie weckt Emotionen. Ohne Emotion keine Kunst? Ist das die Gleichung, auf die es hinaus läuft? Vielleicht.
